Não vou falar muito, já que nem adianta. Melhor ir no site do maluco para entender (ou não) com seus próprios olhos.

Este video mostra o poder do software Euphoria. Um sistema que opera usando inteligência artificial aplicado a um poderoso banco de dados de posições, esqueleto, emoções, Física e biomecânica. Dessa forma os personagens animados usando este recurso são totalmente controlados em tempo real pelo sistema de animações procedurais, isso é, criados matemáticamente sem a interferência humana. Isso significa também que as ações não se repetem, do mesmo modo que ocorrem na realidade. Isso fez a cabeça de todos os que viram o comportamento das pessoas em GTA 4.

Por isso, este tipo de programa já  é apontado como a mais promissora tecnologia para a geração de crowds e “figurantes” digitais para filmes e jogos.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=_VokRXBpf-w[/youtube]

Parece inacreditável imaginar que um computador “pensa” sozinho cada um desses movimentos do boneco. Quando ele é atingido na cabeça ele cai durinho, mas ele tenta se manter de pé ao ser atingido no ombro, sofrendo o impacto e perdendo o equilíbrio. A inteligência artificial prevê que o boneco reage de maneira inteligente mesmo nas condições mais adversas. E isso inclui, susto, pancada acidental ou mesmo desequilíbrio corporal.

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[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=hxls3PuTLzA&feature=related[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=tLv9G08Vlpg&feature=related[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=ZtxNPXm_d84&feature=related[/youtube]

Ontem eu resolvi usar meu ingresso grátis para o Cinemark que já estava dando mofo na carteira. Eu ganhei aquele ingresso ao abastecer meu carro no Carrefour há um tempão atrás.

Olha, posso dizer que eu gostei muito do filme. Como eu não acompanho a crítica especializada, por achar a crítica de cinema de um modo geral uma bela porcaria, com um bando de esnobes se achando “os reis da cocada preta”, e sentido-se importantes ao esculhambar todo e qualquer filme que siga a receita de sucesso de Hollywood, não sei o que andam falando do filme. Mas imagino que devam estar falando mal.
O que eu sei é que eu, como fã do homem de ferro desde o tempo em que ele era péssimamente animado e exibido antes do almoço nas manhãs do Show da Xuxa, curti pra caramba.

Muita gente torce o nariz para esses filmes de super-heróis, achando-os como um tipo de caça-níqueis para arrancar grana dos nerds e crianças com games, brinquedos e uma porcariada de troço licenciado em troca de explosões piroclásticas e desabamentos armagedônicos, sem falar nos clássicos poderes inimagináveis para encobrir um enredo vazio e cheio de furos de lógica. (um bom exemplo disso é o filme do quarteto fantástico)
Pra mim isso é intrigante. Não me intriga em específico a pessoa que paga em troca de emoções rápidas e uma montanha russa audiovisual. Pagar por emoções, sejam elas quais forem é a premissa básica do cinema. O que me intriga são esses chatos que vão ver um filme de SUPER HERÓI e querem exigir coerência. Querendo exigir realidade…

Quer realidade, vai assistir documentário e não encha o saco, pô.

Do meu lado no cinema, estava um casal e a mulher tinha uma maldita vozinha esganiçada de boneca retardada que por mais sussurrada que fosse, entrava com prioridade máxima no meu ouvido, sobrepondo-se aos raios, explosões e carros indo para o saco.

E quando Tony Stark em sua roupa de aço começa a mandar todo um arsenal de armamentos e bombas para o saco com jatos de fogo saídos das mãos, eu só conseguia me ater a moça que indignada repetia pro namorado que coerentemente não dava pelota pra ela:

-Mas não pode ser. Olha lá. Com aquela roupa de aço ele deveria morrer queimado. Não tem como sobreviver à essa explosão. Nem de armadura…

E eu lá, tentando prestar atenção ao filme. Mas toda hora a mulher do meu lado falava com o cara:

-Ih, olha só, vê se tem como sobreviver a uma queda dessas? Olha a espessura da armadura. Ela quebra e o cara sai inteiro lá de dentro. É igual jogar um ovo no chão e querer que a gema saia inteira. Que mentira…

A vontade que eu tinha era de bater no ombro do cara e dar a ele os meus pêsames por se relacionar com uma pessoa tão idiota que vai ver um filme, repito: DE SUPER HERÓI querendo exigir realismo.

É muito louco isso. Parece pessoa que não entende piada… Claro que dá pra fazer um bom filme de super herói sem incorrer em coisas exageradas e sem o menor cabimento, mas uma vez que o diretor resolveu colocar, eu aceito. ELE que define como o FILME DELE É. Não eu. Eu apenas assisto (e pago).

Quando vou ao cinema, tento ir com o espírito aberto para aceitar a idéia do cara. Vou pré-disposto a gostar.
E assim foi. Não vi chamada, nem propaganda, nem trailer, nem li nada sobre o filme. Fui praticamente virgem ao cinema. Posso dizer que valeu a pena. Gostei muito da armadura número dois, que é toda prateada. (essa aí em cima)

Gostei também das motivações que transformam um playboy bilionário meio sem rumo num cara que as pessoas poderiam chamar de “herói”. Mas reconheço que o roteiro tem alguns furos bem grandes que não resistem a um primeiro pensamento sobre as motivações dos malvados. Não vou falar sobre isso aqui pra não estragar a diversão de quem ainda não viu.

Mas achei que vale a grana. Poderia ser um pouco menos frenético nas cenas de ação, porque desde Matrix II eu tenho notado que os filmes estão ficando cada vez mais cheios de movimentos malucos, vôos de câmera que te deixam zonzo. Tudo exageradaço. É como se houvesse uma sensação de que se não for exageradaço, se não for “labirintítico”, cataclísmico, a seqüência de ação não funciona.

Este é mais um daqueles doidos que começam projetos incríveis nos jardins de suas casas. Uma miniatura do centro de Paris- França.

 

 

 

 

Gerard Brion, de 29 anos (que tá meio acabado ou mentiu a idade), construiu tudo sozinho, durante 15 anos usando cimento e sucata para reproduzir com detalhes de Paris, como Torre Eiffel, rio Sena, hotéis e diversos pontos turísticos de Paris, como o arco do triunfo, Sacré Coeur e centena de casas e apartamentos do centro de Paris. Tudo isso no jardim de sua casa. A casa do cara obviamente virou atração turística na cidade de Vaissac, ao sul da França.

Fonte 

Bom, pra quem chegou agora e não sabe do que se trata, eu resolvi fazer uma escultura e mostrar o passo-a-passo da criação aqui. Tudo começou com uma idéia, que virou roteiro e agora está virando escultura. Veja os posts anteriores:

A idéia

O roteiro

A estrutura de arame

Esculpindo o Monstro

Após estruturar a peça na base com arame, eu começo a cobrir a estrutura com epoxi. O epoxi tem duas finalidades aqui: Aumentar a rigidez da peça e funcionar como um enchimento, para gastar menos polyclay.

O epoxi que eu uso é o aepoxi da MSFX.

Eu já tinha falado deste material no post do Locke, mas volto a comentar que ele está anos-luz à frente das massas epoxi do mercado, como polyepoxi, durepoxi, etc. Essas massas são focadas no segmento de vedar canos e consertar pia. Então eles levam uma série de compostos e cargas grosseiras, como pó de metal. O aepoxie da MSFX é feito só pra escultura, por isso ele é mais fino e dá mais detalhamento. Eu me dei muito bem com este material e na minha opinião, é o melhor ítem da linha de materiais de escultura da MSFX. Mas eu sou suspeito pra falar, porque sempre gostei de trabalhar com massa epoxi.

Bom, aqui temos uma imagem que mostra o corpo da criatura sendo feito com aepoxi. Note que eu não estou preocupado com músculos nem grandes detalhes ainda. Isso é só o recheio.

Feita esta etapa, após a massa epoxi endurecer, eu começo o (penoso) trabalho de misturar polyclay para cobrir a criatura.

Eu resolvi experimentar uma nova linha de massas polyclay da FxArte. O Leo me mandou uma caixa com diferentes materiais e massas para esta peça, e me deixou livre para escolher o que eu quisesse na hora de modelar.Eu resolvi usar a massa da linha poliart, que vem em pacotinhos individuais de uns 100g (eu acho, já que os que o Leo me mandou não tinha o peso na embalagem)

Pelo tamanho e estilo, essa massa da linha poliart vai entrar no mercado de artesanato, pra brigar com a Fimo da Ebehard Faber e a massa T&C (toke e crie). Eu já testei as três e pna minha opinião, a Poliart é bem superior às demais. A Fimo ficou em segundo lugar, mais pela questão do preço, já que ela é cara pra caramba. E a T&C é borrachenta demais, pegando muito pouco detalhe. A massa do Leo tava bem dura no início mas isso é normal em polyclays.

Este tipo de massa precisa ser condicionada antes de usar. Condicionar a massa é basicamente dar porrada nela. Assim ela fica molinha e boa de modelar. Usei uma tábua de carne velha e uma marreta. Peguei dois pacotinhos coloridos de Poliart e bati neles com muita vontade até o ponto em que eles viraram uma massa amorfa verde escura. (a mistura das massas pode gerar efeitos marmorizados ou se você usar a marreta do Thor como eu, a cor derivada da mistura dos dois tons iniciais)

Eu posso dizer que fiquei muito bem impressionado com esta massa aí. Nunca fui muito com a cara de massinhas coloridas, talvez por minhas más experiências com a linha sculpey (não confunda com a Super Sculpey, que é ótima) que ficava muito quebradiça… Sei lá. O que posso dizer é que a massa poliart é boa pra caramba, pegando bastante detalhes, e com uma enorme qualidade: Ela é leve! Isso faz um senhor diferencial neste boneco que está equilibrando-se num único ponto de apoio, desafiando a gravidade e ainda vai ter mais um outro boneco em cima.

Outra característica bem legal desta massa é que ela mistura super bem com a poliesculp. Eu usei a poliesculp macia. Realmente melhorou MUITO desde a última poliesculp que eu usei, no John Locke. Dessa vez a poliesculp não ficou esfarelando. Tá macia, super boa de trabalhar. Então eu resolvi usar o mostro como tubo de ensaio para as duas massas, para ver como elas se comportam separadamente e juntas. O resultado foi bom.

Me surpreendi com a poliart porque ela fica bem leve mesmo. A resistência é boa também. pelo menos duas vezes mais resistente que a sculpey. A poliesculp, talvez por ser de uma linha mais profissional, focada num mercado mais exigente que o do artesanato, é mais pesada um pouco e muito mais resistente depois de assada. È a massa mais resietnte que eu já encontrei depois de assada. E isso é bom e ruim. Bom porque você sente segurança para fazer peças bem fininhas como cabelos e outros detalhes e sabe que elas vão durar muito. Mas a parte ruim é se você erra e assa a peça errada. Aí, meu amigo… Pra desfazer o pedaço e refazer, você vai suar! Eu tive que usar vários alicates dos mais ignorantes que eu tenho para cortar um mero pedaço de poliesculp já assado e fui bem difícil de cortar. A massa supersculpey é parecida com a poliesculp, mas depois de assada ela se quebra fácil (quando você usa um alicate) fragmentando-se em muitos pedaços. Mas a massa da FXArte usa algum tipo de plastificante sinistraço que endurece a parada de uma tal maneira que é impressionante. Eu acho que no fim das contas a vantagem de não quebrar acidentalmente supera o problema da dificuldade que o escultor vai encontrar ao ter que destruir alguma parte para arrumar.

Seguindo a estrutra bestial para o monstro (que não vai ser mais o urso polar) eu comecei fazendo um tipo de corpo de macaco enorme. Este corpo prevê um tórax grande, mãos enormes, brações compridos e pernas curtas. Seja como for, é um tipo de criatura das neves e então eu achei que teria mais a ver com um macaco pré-histórico monstruoso do que com um ursinho polar. Reconheço que ver fotos do ursinho knut me desanimou a colocar um monstro como urso polar.

Dá pra inspirar algum monstro?

O knut desmoralizou meu mostrão inicial e eu parti para uma coisa bem feiosa mesmo. Cheia de dentes e garras.

Eu resolvi colocar um pintinho clássico, quase barroco no monstrão. Escolhi um pintinho quase infantil porque um pintão a la John Holmes ia deixar a peça meio erotic-art. E o pinto pequeno talvez explique porque o monstro está tão bravo, hahahaha.

Eu coloquei também uma barriga proeminente, enfatizando com isso o aspecto selvagem da personalidade do monstro.

Vou falar rapidamente sobre isso. Existem três estruturas básicas de personagens antagonistas. O cerebral, o peitoral e o abdominal.

O cerebral é aquele tipo cientista, que tem todo seu poder na cabeça.

É um cara não raro careca, não raro raquítico, ou ainda doente, como o mum rá, como o mago Saruman, como o imperador de Star Wars, como os cientistas malucos… Ele mostra claramente que sua energia concentra-se na mente. Geralmente este tipo parece frágil, mas é o que arquiteta os planos mais malignos.
Já o personagem peitoral é um personagem valente, aquele que anda com o peito estufado, é um cara cheio de si, vaidoso, tipo Johnny Bravo.

É como um leão. Ele impõe sua presença. É forte, é violento, é egocêntrico. (como o mum-rá transformado) Ele difícilmente é o inimigo máximo numa história, (tirando o Brutus do Popeye) sendo geralmente controlado ou manipulado pelo personagem cerebral para liquidar o herói ou seus amigos. Funciona bem como coadjuvante e muito convincente como capanga maléfico.

E existem os personagens abdominais, que são burros, estupidos e querem comer. São regidos não pela mente mas quase sempre por instinto.

Seu corpo geralmente representa isso de maneira clara com uma projeção do abdômen e uma redução da cabeça. São como um touro, são geralmente os monstros clássicos, como minotauro, gigantes, e etc. Este tipo de monstro difícilmente é o inimigo maior, o antagosista principal, porque ele é burro demais para isso. É por esta razão que o monstro abdominal ocorre como uma barreira para o herói em sua jornada. Este tipo de monstro é como o Rancor, do Jabba. É como a criatura do gelo que tenta comer o Luke no planeta Hot. É como o Balrog ou como o troll das cavernas. Um tipo de monstro grande, forte e com miolos meio fracos de modo que o herói só pode vencê-lo se sair do campo da força física. (lembra do jeito como Luke dá fim ao Rancor?) Geralmente este tipo de monstro tem um comportamento de guardião de limiar.

Pois é. É comum que coisas grotescas assim tenham algum ponto fraco. Ou ele vê mal, ou não pode ouvir certo som, ou uma espadada nos espelhos ao redor, funciona como uma espadada nele… A função arquetípica deste tipo de monstro é operar como um tipo de “vestibular” onde o cara começa a luta como menino e sobe de nível, chegando mais perto de ser um verdadeiro herói só após vencê-lo.

Então este monstro é assim. Por isso, eu resolvi colocar pés de macaco deformados nele.

 

Depois eu comecei a fazer a cabeça do monstro. Como eu estava trabalhando sem conceito, vendo onde a coisa ia dar na hora da escultura (uma coisa que não deve ser feita) comecei a criar uma cabeça com dentões enormes, como um tigre dentes de sabre, uma orelha que lembra a de um morcego e um tipo de nariz de canídeo.

Mas eu não gostei muito dessa cabeça e resolvi fazer uma coisa mais direta. Mas monstrão mesmo e menos animal. Então aqui está a cabeça:

Comecei com dentes grandes, projetados para frete bem no meio da cara e um tipo de nariz que diz claramente que o bocho é uma ameaça, já que este tipo de nariz só se vê em defuntos. Um par de chifrões quadrados dão o toque final.

 

 

Eu usei álcool isopropílico para fazer o envelhecimento. A cabeça do monstro foi feita com um resto de SuperSculpey que eu tinha aqui.

 

As mãos do monstro eu me inspirei naquelas mãos bizarras do Nosferatu do cinema clássico. Dedos compridos e unhas que fariam o Zé do Caixão morrer de inveja.

 

Eu encaixo as mãos no braço do boneco com um pino de arame. Faço isso porque quando o boneco é colocado no forno para endurecer, a massa passa por um estágio mole. O pino de arame evita que o boneco desmunheque.

Após terminar a parte de escultura do monstrão eu levo ele para o forno.

O problema é que o bicho já ta no alto da montanha, com o braço pra cima, e isso ficou bem maior do que eu esperava. Assim, não pude usar minha clássica bandeja de pizza de 1,99 que eu uso para assar boneco, sendo obrigado a colocar a base de MDF direto sobre a chapa do forno.

Nos seis minutos iniciais, tudo estava normal, até que notei uma fumacinha saindo do fogão. Em menos de dois minutos, essa fumacinha virou um fumação snistraço. Eu mal conseguia respirar. Tive que correr pra janela.

O vizinho bateu aqui na porta desesperado pra saber se tava pegando fogo na casa, hahahahaha.

Depois que eu desliguei o forno ainda ficou o maior fumação, mas foi diminuindo até que deu pra enxergar alguma coisa e tirar a foto acima.

O boneco estava intacto. Foi a base de MDF que virou tipo um carvão por baixo.

Espero que estejam gostando. Por enquanto é isso. Na próxima parte, Varmod, o viking.

Eu não me lembro que foi que indicou este video para colocar aqui no Blog, foi mal. Mas tenho que agradecer a esta pessoa, porque o desenho é muito bizarro mesmo.

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=cqi5F5MqqTQ[/youtube]

Imagino só as criancinhas vendo estupefatas o desenho e
abrindo a boca a chorar antes de entrar o comercial.

Um trabalho muito bem feito.

Eu sei que nesta foto a coisa parece um monociclo, mas não é. São duas rodas paralelas que operam individualmente. A coisa chama-se Uno e é um tipo de veículo inovador que fica entre um segway e uma motocicleta. O Uno foi apresentado pela primeira vez em 2008 na National Motorcycle Show em Toronto. O curioso veículo foi inventado por um carinha de 18 anos chamado Ben J. Poss Gulak e virou atração imediata na feira.

O sistema de funcionamento é elétrico como o do Segway e não tem nenhum comando complicado, com exceção de um botão de ligar e desligar. O funcionamento é bem igual ao segway. Você inclina o corpo pra frente e a moto anda. Inclina para trás e ela freia. Pra virar você inclina o corpo para onde quer e as rodas ajustam o movimento para a curva.

Quando Ben Gulak começou a projetar o veículo, ele usou o programa de 3d gratuito e super legal Google Sketch. Então surgiu um vendendor de programas 3d que tentou empurrar pra ele o SolidWorks, mas como Ben não tinha grana, ele não pode comprar o programa.

Mas mesmo assim, Ben se dispôs a mostrar o projeto ao vendedor. No dia seguinte, chegou na casa dele um pacote. Lá dentro havia o software SolidWorks e o respectivo manual de utilização para que ele realizasse seu projeto gratuitamente.

Fonte

Devem existir inúmeros motivos que levam as pessoas a tatuarem suas caras. Seja como for, dependendo de como é feito, fica até engraçado. Ou na pior das hipóteses, bizarro.

 

 Fonte

Promoção: Tatue o link www.mundogump.com.br na sua cara e ganhe uma referência neste post.